Hace ya varios años que esta cantante de Legorreta intentó componer y darse a conocer en el mundo de la música, pero fue el año pasado cuando decidió que ya era hora de enseñar sus composiciones y ser tan aplicada como su nombre.

El 28 de junio, en su pueblo, Legorreta, abrirá la octava edición del festival Sustraiez Blai.

  

 ¿Cómo diste el paso de grabar tus canciones en un disco?

Por pura necesidad. El cuerpo, la cabeza, me pedían comunicarme con la gente por el medio que me parece a mí más bonito, a través de las canciones. Así que fui al estudio de grabación y mandé las canciones que grabé al pequeño gran sello discográfico Moonpalace Records y me propusieron editar un disco.

Tienes ya dos ¿Cuál ha sido el recorrido que has hecho en estos dos trabajos?

Bonita pregunta. Tenía claro que quería hacer algo diferente, tanto en el aspecto de la sonoridad como en el de las letras. Odio repetir y buscaba diferentes formas de expresión a la hora de componer las canciones: quería describir los mismos sentimientos desde diferentes puntos de vista, introducir instrumentos complementarios… y el resultado se ajusta bastante bien a lo que quería, sí.

Ya sabemos que no gusta a nadie poner etiquetas pero, ¿dónde colocarías, en qué estilo de música clasificarías tu trabajo, tu forma de cantar?

Bueno… en euskera, creo que tengo influencia de Anari… tanto melódicamente como en las letras. Ella utiliza unas metáforas muy visuales en sus letras, y yo también hago un poco lo mismo. Por otro lado, me identifico plenamente con el término cantautora, porque por encima de todo quiero hacer canciones, canciones bonitas. Hablo más de nosotros que de mí…de cómo me influyen los demás, de cómo lo vivo yo, ahí está mi punto de partida en cuanto a las letras. Y yendo a la sonoridad, pues, está claro que a lo que hago se le puede llamar folk acústico… tengo una voz a la que le gusta jugar, y tal vez la voz sea el punto que une los diferentes estilos musicales. Es mi instrumento musical preferido.

Eres tú quien escribe todas tus canciones. ¿Dónde escribes las letras? ¿Qué te lleva a escribir?

Otra bonita pregunta. Normalmente, escribo mis canciones en mi habitación. La verdad es que ahora mismo cualquier sitio que me ofrezca seguridad y comodidad es un buen sitio para escribir. Y todo sitio, persona, experiencia… que quede fuera de esa “seguridad” son necesarios para entender o dar sentido a las cosas que tienen influencia sobre mí, pero más tarde, esa necesidad de expresión la satisfago en mi habitación.

¿Son suficientes la guitarra y la armónica? ¿No tocarías más a gusto teniendo un grupo que te arrope?

 Probablemente, sí, pero de momento no lo tengo. Tal vez, más que más a gusto, me sentiría diferente, no lo sé. Creo que tocar sola tiene su encanto… desnudarte emocionalmente delante de la gente. El grupo, si es bueno, debería adecuarse a esa “soledad”, creo yo, y no al revés. Un buen guitarrista tal vez solo necesite tres notas para darle la mayor intensidad a una frase del solista y eso es oro. Para darse cuenta de eso, no hay más que escuchar el disco “Zebra” de Anari.

¿Cómo es el momento de empezar a cantar en público? ¿Sientes el “miedo escénico”?

Sí, tengo miedo escénico, pero a la vez siento ciertas ganas de “desnudarme”… tengo un punto de exhibicionista, jajaja… cantar en público es muy importante para mí, me gusta mucho sentir cómo me comunico con las emociones de los demás.

¿Qué es para ti buena música?

Es una pregunta no muy fácil y buena. Pues, mira, yo creo que para cada uno de nosotros, la buena música es cualquier melodía que nos hace sentirnos bien. Es muy importante ese “cada cual” en cuanto a gustos y necesidades. Un músico que a mí me pone los pelos de punta, a lo mejor, no le dice nada a otra persona, y además, es mejor que sea así. Hace mucho que escucho el disco “Fear Yourself” del cantautor Daniel Johnston; tiene defectos en cuanto al ritmo, pero las canciones son perfectas, son puro pop, habla de sus sentimientos… a mí me pone los pelos de punta.

¿Y qué tipo de música odias? (si es que hay algún tipo que no te guste)

No puedo conectar con la música jazz y es difícil que me guste algo aparte de las cuatro estaciones de Vivaldi. Y sí, siento odio cuando escucho ese tipo de música… pero prefiero pensar que no conecto y ya está. Preferiría que me gustara todo, pero eso es imposible, ni en la música ni en otros muchos aspectos de la vida.

¿Hasta dónde quieres llegar en el mundo de la música? ¿Cuál es tu próxima meta?

A decir verdad, estoy a gusto como estoy. El año pasado hice unos “teloneos” maravillosos con Anari, Ainara Legardon, Joseba irazoki o Sr. Chinarro… si me preguntaran si firmaría para siempre hacer de telonera con ellos, creo que diría que sí. No se puede vivir de la música, yo, de momento, eso creo. Yo trabajo y mientras me permita tener tiempo para la música, estoy muy bien. Es verdad que me gustaría tocar en grandes festivales como Tanned Tin o Primavera Sound, pero me gustaría llegar a ellos a través de este sello discográfico. El gusto musical de Moonpalace Records lo tienen muy pocos, es de una gran sensibilidad y además, Juanra es muy buen amigo. Eso tiene una gran importancia para mí, el sentirme como en casa.

www.myspace.com/saioasounds

www.moonpalacerecords.com

 Más información sobre el festival:

www.sustraiezblai.org

Autor: Sustraiez Blai Kultur Elkartea
Categorías: miscelanea
Tags: saioa festival sustraiez blai junio
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La asociación cultural Sustraiez Blai Kultur Elkartea de Beasain (Gipuzkoa) lleva ya ocho años organizando un festival de músicas del mundo, con el que ha conseguido hacerse un hueco entre los festivales del País Vasco, hasta llegar a ser conocido dentro y fuera del Goierri, su espacio natural.

Cada una de las ediciones ha resultado diferente y se ha llevado a cabo en distintos municipios y en la de este año se presentan bastantes novedades, entre las que destaca el hecho de que por primera vez el plato fuerte del festival se celebre en junio (concretamente, el 28 de junio, sábado a las 22:00h) en lugar de octubre-noviembre como hasta ahora, en el polideportivo Harripila de Legorreta.

Así pues, este año el festival tendrá dos momentos diferenciados: uno en junio, con el concierto principal como protagonista, y el segundo en octubre, que es cuando se proyectará en la sala Usurbe de Beasain una película relacionada con el mundo de la música y se organizará un segundo concierto, de talante más local, en Ordizia, de la mano del grupo Taranga percusión (Senegal-Euskal Herria)

  

El cartel del concierto principal del 28 de junio, sábado, en Legorreta, lo componen los siguientes artistas:

- La Fanfare Vagabontu, de Moldavia (Rumanía), afincada en Marsella, que traerá un repertorio de música cíngara

- El grupo Fun-Da-Mental, de Reino Unido, crisol de música tradicional india, dun, hip hop y percusivos rítmos electrónicos.

- El grupo GOSE, del País Vasco, que mezcla la trikitixa con la electrónica

- El DJ Max Pashm de Londres, que mezclará ritmos balcánicos.

- Saioa, cantautora de Legorreta que con su guitarra y armónica nos ofrecerá una excelente mezcla de pop, Fol. Y nuevo country.

Nos gustaría destacar que esta edición tiene como protagonista a la música balcánica, y que este hecho no es casual. Se da la circunstancia de que en nuestra zona, el Goierri guipuzcoano, hay una mayoría destacada de inmigrantes rumanos, a los que queremos invitar a tomar parte en nuestra fiesta. Y es que este proyecto, pretende, entre otras cosas, el acercamiento de las diferentes culturas, de manera que la música sea un medio de acercamiento y conocimiento mutuo.

La anterior edición se planteó de una manera similar, si bien en aquella ocasión fue la música magrebí la protagonista. A continuación, damos cuenta más detallada de los protagonistas de la edición de 2008: FANFARE VAGABONTU La Fanfare Vagabontu se presentó por primera vez en escena en el Festival du Soleil de Marsella en junio de 2005, organizada por el jefe de la fanfarria Ghitsa Iorga. ¡Un bello comienzo en la compleja programación cultural francesa! Esta formación está compuesta por siete latones y un percusionista: un trompetista de la comunidad Rrom de Marsella, Ghitsa Iorga, que se ha reunido con siete compañeros que han desembarcado de la Moldavia rumana. Todos han nacido y se han encontrado en las bodas y bautizos de los alrededores de aquella región.

La música de fanfarria en Moldavia ocupa un lugar central en la vida diaria. La aparición de instrumentos de viento en la región data de la ocupación otomana de Rumania y los Balcanes. ¡Los trombones y las flautas-soplete estaban destinados a hacer huir al enemigo! Los hombres aprenden desde su infancia a tocar la trompeta, el clarinete o la tuba. Melodías y danzas tradicionales son tocadas a ritmos desenfrenados, a horas endiabladas… son aires balcánicos que embrujan… Bromistas y juerguistas, los músicos de la Fanfarria Vagabontu han hecho llegar su música a las salas y festivales de Francia y de fuera. Han improvisado con gente como Sanseverino, Rona Hartner, Poum Tchack e incluso con la Fanfare Ciocarlia, hasta altas horas de la madrugada delante del teatro antiguo de Arles. La Fanfare Vagabontu está decidida a continuar arrastrándonos en sus bailes endiablados…

Ellos han conquistado ya: el Babel Med Music 2008 (Marsella), el Dingle festival (Irlanda), el Queen Elizabeth Hall (Londres), el Balkanarama (Edimburgo), el cabaret Aléatoire-Friche Belle de Mai (Marsella), el festival Passages (Nancy), la Abadía de Neumünster (Luxemburgo)… y es la primera vez que actúan en el sur del País Vasco, al otro lado de los Pirineos. Tienen un disco editado hasta el momento, Dour Caral, en el que se recoge el espíritu itinerante de la formación. www.vagabontu.org www.myspace.com/vagabontu

GOSE

El grupo Gose comienza su andadura musical en 2004, si bien ha necesitado algún tiempo para convertirse en el grupo mediático que es hoy en día. Han influido en ello varios factores, como es el hecho de que compusieran el tema central de la película Eutsi! o fueran los teloneros de Carlinhos Brown en la gira de presentación de su nuevo disco.

Su característica más destacada es la combinación de un instrumento vasco muy tradicional como es la trikitixa con la música electrónica. El resultado no deja de ser, como es obvio, sorprendente. Son dos los trabajos que tienen editados hasta ahora, dos discos que no tienen nombre y que se diferencian, sobre todo, por el color de la portada, no tanto por su contenido. Y es que en ambos se da el mismo esquema de trabajo. Los dos impactan y crean un ambiente cálido: World music, baile suelto, rock, punk, glam y bosa nova. www.gose.info

MAX PASHM

El sonido de Max Pashm es una combinación de la música tradicional griega/balcánica/gitana y klezmer fusionada con enérgicos ritmos electrónicos y manipulada digitalmente por Max Pashm. En esta ocasión, de cara al festival Sustraiez Blai actuará en versión DJ su principal componente, el mismo Max, griego de nacimiento y balcánico de corazón. Este artista se dio a conocer a finales de los noventa con su álbum de debut, ‘Weddings, Bar-mitzvahs & Funerals’, publicado por Sony music en 1997.

Desde entonces, ha viajado por todo el mundo mostrando su buen hacer y siendo un pionero en música world/fusión. Ha trabajado con nombres como Nitin sawhney, Levellers y ha remixado artistas incluyendo Ekova, Ska Cubano o Sex Pistols, por citar algunos. Su canción ‘Queen of Sikim’ del disco antes citado ocupó las primeras listas en Europa. Su esperado nuevo álbum “Never mind the Balkans” será presentado oficialmente en abril de 2008, bajo el sello Elektrikos/Organikos records en el reino Unido y con Mosaic music de Francia en Europa. www.myspace.com/maxpashm

FUN-DA-MENTAL

De todas las ediciones del festival, Fun-Da-Mental es el único y primer grupo que repite, ya que actuó con anterioridad en el 2004, si bien entonces fue con una formación menor, de cuatro músicos. En constante cambio, nació como grupo en 1991, según su líder, Aki Nawaz, como reacción al racismo, a la identidad cultural, a la opresión cultural y a los otros estereotipos tan arraigados en el Reino Unido. Su objetivo principal es construir puentes de tolerancia y respeto para todos.

Así pues, podemos decir sin lugar a dudas que se trata de un grupo de marcado carácter combativo y es de destacar que ejerció durante los años noventa de punta de lanza de la facción más militante y comprometida de la música angloasiática, junto con Asian Dub Foundation, que también actuó en el festival Sustraiez Blai en su edición de 2006.

Utilizan la música como arma política y el sello Nation como plataforma de expresión y promoción de artistas de origen indio. Destacan la necesidad del activismo, la problemática de la discriminación racial y la «falta de compromiso en la música actual». En cuanto a su estilo, podemos definirlo como un crisol de música tradicional india, dun, hip hop y percusivos rítmos electrónicos. Partiendo de los modernos asian beats, se abren al gospel de Mahalia Jackson, los cantos sudafricanos, los latidos tradicionales bengalíes, el qawwali paquistaní o la música clásica india.

 En su último trabajo “All is war” siguen denunciando el racismo, reivindicando el activismo y declarando la falta de compromiso que existe en la música actual. www.fun-da-mental.co.uk

SAIOA

Esta cantante de Legorreta empezó a componer y hacer un primer intento de puesta de largo en la música hace ya unos años, pero fue el pasado año cuando decidió que era hora de dar a conocer sus composiciones y probar suerte. Así llegaron hasta el sello gipuzkoano Moonpalace records los temas que formarían su primer trabajo, llamado "Particular land", que contiene 6 temas. En mayo ha visto la luz su segundo trabajo, de 11 temas, Matrioska heart.

 A pesar de su juventud, Saioa ha sido capaz de asimilar y dar forma a muchas y excelentes referencias, entre las que podemos destacar, empezando por las más lejanas geográficamente hablando, la primera y mejor cat power o el desgarro emocional de bright eyes, y siguiendo con las más próximas, como puedan ser Ainara Legardon o Anari. Ayudada tan sólo por su guitarra y armónica, y cantando tanto en euskera como en inglés, Saioa da la impresión de no ser nueva en este oficio ya que, pese a su juventud, demuestra una gran madurez musical, que esperamos enseñe en su actuación del festival Sustraiez Blai

. www.moonpalacerecords.com

 Más información sobre el festival: www.sustraiezblai.org 

Autor: Sustraiez Blai Kultur Elkartea
Categorías: local
Tags: festival sustraiez blai saioa gose fun-da-mental max pashm
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